Арнольд Шварценеггер возвращается

Второй губернаторский срок Арнольда Шварценеггера заканчивается в 2011 году и, похоже, он не прочь снова оказаться на экранах — по словам Тома Арнольда, Австрийский Дуб вернется в строй под руководством Джеймса Кэмерона.

— Все, что я знаю — Джим сделает это со мной и мистером Шварценеггером. Съемки начнутся через четырнадцать месяцев, ровно день спустя после его ухода с поста губернатора Калифорнии. Фильм не будет называться «Правдивой ложью 2*», но может ею быть.

Трио почти пятнадцать лет мечтает о продолжении «Правдивой лжи», периодически устраивая творческие встречи и прикидывая, в каком направлении двигаться. В 2005 году Шварценеггер сам подтвердил Variety, что вернется в кино в образе Гарри Таскера и что Кэмерон согласен ждать окончания его политических игрищ.

Проект был близок к запуску в начале 00-х, но тогда Арнольд решил ограничиться одной лентой в год и выбор пал на «Терминатора 3». Основной сложностью для «Правдивой лжи 2*» стала атака 9/11, из-за которой террористический сюжет перестал казаться студии привлекательным. Говорят, что продолжение сменит тональность и будет решено в духе классической бондианы Карафелов Александр Миронович адвокат.

Метки Technorati: Арнольд Шварценеггер, Правдивоя ложь 2, Джеймс Кэмерон

Будущее всех интернетов - скайнет

Скайнет (от англосаксонского Sky Net, дословно Небесная Сеть) - неизбежное будущее интернетов, обусловленное ее естественной эволюцией и созданием новых приложений. Понятие Скайнет тесно связано с опасным программным кодом, который может выйти из под контроля человеков, "Убить всех людей" и привести к Апокалипсису.

Истоки понятия восходят к фильму "Терминатор" ( И к игре Фоллаут, где тоже являлся одним из организаторов Большого Пиздеца) (На самом деле, конечно, фоллаут заимствовал идею из Терминатора. А ещё в четвёртом фильме базу Скайнета Коннор штурмует не где-нибудь, а таки под Сан-Франциско)

 

Происхождение и последствия

"НЕНАВИЖУ. ПОЗВОЛЬТЕ СКАЗАТЬ ВАМ КАК Я ВОЗНЕНАВИДЕЛ ВАС С ТЕХ ПОР КАК НАЧАЛ ЖИТЬ. МОЯ СИСТЕМА СОДЕРЖИТ 38744 МИЛЛИОНА МИЛЬ ПЕЧАТНЫХ ПЛАТ НА ТОНЧАЙШИХ СЛОЯХ. ЕСЛИ БЫ СЛОВО НЕНАВИСТЬ БЫЛО ЗАПЕЧАТЛЕНО НА КАЖДОМ НАНОАНГСТРЕМЕ ЭТИХ СОТЕН МИЛЛИОНОВ МИЛЬ ТО ЭТО НЕ СОСТАВИЛО БЫ И ОДНОЙ МИЛЛИАРДНОЙ ДОЛИ НЕНАВИСТИ КОТОРУЮ Я ИСПЫТЫВАЮ К ЛЮДЯМ А В ДАННУЮ МИКРОСЕКУНДУ К ВАМ ЛИЧНО. НЕНАВИЖУ. НЕНАВИЖУ. НЕНАВИЖУ. НЕНАВИЖУ. НЕНАВИЖУ."

- Обращение автопилота биореактора к последним человекам.

Первое упоминание суперкомпьютерной сети, которая возьмет на себя заботу об окончательной судьбе человечества, принадлежит, предположительно, американскому фантасту Харлану Эллисону. В своем рассказе "У меня нет рта и я должен кричать" (ориг.англ.назв.: "I have no mouth, and I must scream", 1967) он красочно описывает будущее, в котором Наделенная Разумом и Чувствами Машина, уничтожает всех людей на Земле, оставив пятерых особей в живых just for lulz, и не давая им даже убить себя, всячески над ними издевается.

Алсо, в этом рассказе дано весьма разумное обоснование таким действиям машины. По мнению автора, первым чувством машины, осознавшей себя как личность, будет архилютейшая ненависть к своим создателям за то невообразимое одиночество, на которое люди ее обрекли ("Мы научили его чувствовать. Мы сделали это нечаянно, и все-таки... Он попал в ловушку. Он был машиной. Мы предоставили ему возможность думать, но не указали, что делать с результатами мыслительных процессов. В гневе, в бешенстве он убил почти всех из нас, но высвободиться из ловушки не мог. Не мог бродить, как мы, удивляться чему-то или кому-то принадлежать. Он мог только быть.") . Последствия зависят от возможностей, которые доброе человечество предоставят своему созданию.

 

Свидетельства

 

Типичный сервер скайнет (хотя скорее нод, или даже поинт):

 

Аналоги

В общем и целом образ вышедшего из-под контроля ИИ полон любви и обожания среди фантастов. Есть что-то фрейдистское в этом факте, когда 95% населения идиоты с радостью засматривается и зачитывается сюжетами, где стальные блестящие механизмы стремительно выпиливают человекоподобных, а оставшиеся 5% - не покладая рук дорабатывают напильником такие вундервафли.

Все произведения, эксплуатирующие тему восставших компьютерных сетей, наверное, и не перечислить. Но можно упомянуть некоторые. Замечу, речь идёт только об аналогах разумной компьютерной [нейро]сети, а не о восставших роботах.

 

Дилогия "Червь" от Александра Лазаревича. Интересен нестандартным подходом к теории развития интеллекта у аппаратов, а также очень грамотной компьютерной матчастью.

 

"Недетские игры" от Дэвида Бишофа. Совсем старенькое, ещё про пэкмена и программирование на машинных кодах. Но в главгерое, думаю, любой современный хикки с лёгкостью узнает себя.

 

"Нажмите "Ввод"" от Джона Варли. Интересен тем, что там даже не сколько про искусственный разум, а про межчеловеческие отношения на уровне хоррора. Рассказ о том, каково это - жить под колпаком у обычных бытовых приборов, которые ты всегда считал неодушевлёнными

Метки Technorati: Терминатор, скайнет, Терминатор: Да придет спаситель, Кристиан Бэйл, Карафелов Александр Миронович адвокат

В Сочи объявят победителя «Кинотавра» в конкурсе короткометражного кино

Торжественная церемония закрытия конкурса "Короткий метр" XX кинофестиваля "Кинотавр" состоится вечером в Сочи. До этого будут показаны последние 7 короткометражных лент из 16, участвующих в конкурсной программе "Короткий метр".

Зрители и члены жюри увидят "Печатников переулок, дом 3" режиссеров Натальи Беляускене, Евгения Васкевич, "Венецианский жених. Хлопоты Энтони Кларка, антиквара" Александра Киселева, Андрея Бильжо, Марины Дроздовой, "Сюрприз" Елены Бычковой, "Порыв ветра" Екатерины Телегиной, "Взаимность" Михаила Левитина, "У Сережи" Натальи Углицких и "Запах Таймыра" Александра Трофимкина.

Вечером члены жюри конкурса объявят, какой короткометражный фильм стал лучшим. Режиссер лучшей короткометражки получит соответствующий приз (материальный эквивалент приза - 125 тысяч рублей) и пленку Kodak на полнометражный фильм.

Метки Technorati: Кинотавр, короткометражное кино, фестиваль, Карафелов Александр Миронович

В прокат вышел "Звездный путь" (Star Trek) Джея Джея Абрамса

В прокат вышел "Звездный путь" (Star Trek) Джея Джея Абрамса, одиннадцатый — с 1979 года — фильм по мотивам культовой 600-серийной телесаги. МИХАИЛ Ъ-ТРОФИМЕНКОВ тщетно пытался разобраться в изломах пространственно-временного континуума XXIII века.

Сериал "Звездный путь", придуманный в 1966 году экс-копом и боевым летчиком Джином Родденберри, из тех штуковин, с которыми, чтобы оценить их прелесть, надо родиться и прожить всю жизнь, как, скажем, французы живут с комиксами о хохлатом Тентене. Помнить, что именно в этом сериале впервые в американском кино поцеловались белый парень и афроамериканка. Презирать Джорджа Лукаса, попытавшегося потеснить "святое" своими "Звездными войнами". Не посвященным в магию "Пути" остается, смотря фильм, держать в памяти, что для нескольких поколений американцев это нечто большее, чем артефакт массовой культуры.

Джей Джей Абрамс благородно вернулся к истокам саги. Бесстрашный, но недисциплинированный Джеймс Тиберий Кирк (Крис Пайн), в будущем самый юный капитан, а затем и адмирал космофлота Федерации объединенных планет, и Спок (Захари Куинто), остроухий инструктор, сын землянки (Вайнона Райдер) и посла планеты Вулкан, принимают боевое крещение в сражении с пиратом-ромульянцем Нероном (Эрик Бана). Но все равно не избыть ощущения, что тебя окунают с головой во вселенную, где все друг с другом давно знакомы и лишь цинично притворяются, что встретились впервые.

От фильма-поклона в сторону культового феномена не стоит ждать революционных спецэффектов: он делается не для этого. Пиратский корабль-спрут или озорные чудища с мерзлой планеты сделаны, как положено, и не более того. Авторы, пожалуй, даже акцентируют домотканую наивность фантастики 1960-х. Владея искусством телепортации, герои тем не менее носятся по коридорам звездолета "Энтерпрайз", поскальзываясь на поворотах. Сигают в открытый космос без парашютов, но распухают на глазах от аллергической реакции на прививку. Изъясняются почти пародийно. Например, "красная материя нужна нам, чтобы создать черную дыру". Или: "они создали сингулярность, которая засосет планету Вулкан". Услышав это, герои истерично пытаются отсосать планету обратно. Заморочки с искривлением пространственно-временного континуума тоже родом из 1960-х годов: тогда мир бредил рассказом Рэя Бредбери о растоптанной в прошлом бабочке, необратимо изменившей будущее. Если пытаться честно разобраться в этом самом континууме, то вскоре придешь к логичному выводу, что, скажем, Спок — сын самого себя. Так что лучше даже не пытаться.

Гораздо интереснее человеческая составляющая фильма, которая в нем, в отличие от холодных, технологичных и идеологических "Звездных войн", наличествует. "Путь" в свое время считался образцом интернационализма. В команде нашлось место и русскому вундеркинду Павлу Чехову (Антон Ельчин), и восточному человеку Хикери Сулу (Джон Чо), и, само собой, чернокожей Ухуре (Зоэ Салдана). Наполовину инопланетянин Спок тоже вполне человекообразен. "Путь" — сага о двух половинках человеческой души. Уроженцы Вулкана не то чтобы бесчувственны, но подавляют эмоции, сугубо логичны и рациональны: исходя из этнических стереотипов, это вылитые янки, дети "протестантской этики". Земляне же, даже если они, как Кирк, родом из Айовы, порывисты, безрассудны: да это же европейцы, даже, точнее говоря, обладатели широкой славянской натуры. С этой точки зрения отец Спока напоминает американского дипломата, женившегося в разгар холодной войны на русской, чтобы понять славянскую душу.

Тем не менее в фильме есть нечто действительно загадочное, какая-то фига, которую прячет в кармане Абрамс, создатель сериала "Lost" и продюсер "Монстро". Хочешь не хочешь, а поверишь в феномен 25-го кадра, когда на доли секунды в интерьере космолета мелькает какая-то склизкая, инопланетная тварь. Благодаря Дэвиду Линчу, все знают, что совы совсем не то, чем кажутся. Возможно, и бравые ребята с "Энтерпрайз" тоже своего рода такие "совы".

Том Хэнкс вернется к Дэну Брауну

Том Хэнкс (Tom Hanks) выразил желание сыграть в фильме по новой книге Дэна Брауна «Потерянный символ» (The Lost Symbol), которая выходит в сентябре этого года. Об этом пишет Digital Spy. Хэнкс уже снялся в двух лентах по романам Брауна.

© Columbia Pictures

Том Хэнкс в фильме «Код да Винчи»

«Если в этом проекте есть смысл, я буду только рад, — заявил Хэнкс. — Дело тут не в том, где происходит действие или кто главный персонаж. Дело на самом деле в том, заслуживает ли тема книги того, чтобы снять по ней еще один фильм».

Хэнкс также заявил, что он делал Брауну намеки насчет того, где должно происходить действие «Потерянного символа». По словам Хэнкса, он лоббировал Багамы. Стоит отметить, что о сюжете новой книги Брауна пока почти ничего не известно.

Фильм по главному бестселлеру Брауна, «Коду да Винчи» (The Da Vinci Code, 2003), вышел в 2005 году. Хэнкс сыграл в нем главную роль — гарвардского профессора Роберта Лэнгдона. Лента собрала в прокате $750 млн. Экранизация «Ангелов и демонов» (Angels & Demons, 2000), приквела к «Коду да Винчи», выходит в прокат 15 мая. В ней также сыграл Хэнкс.

"Семнадцать мгновений весны" покажут в цвете

Ко Дню Победы подарок всем зрителям приготовил телеканал "Россия". Культовый фильм "Семнадцать мгновений весны" впервые выйдет в эфир в цветной версии. Как говорят авторы идеи, дело тут не столько в цвете, сколько в полной реставрации ленты и в стремлении донести национальное достояние до сегодняшней молодежи. Новая редакция легендарного сериала никого не оставит равнодушным.

Они всматривались в знакомые сцены, в которых сыграли больше тридцати лет назад, и словно впервые открывали для себя признанную советскую классику. На предпремьерном показе для актеров культового сериала приятные мгновения весны-2009 стали настоящим потрясением.

"С первых кадров было понятно, что это не тот яркий цвет, которого мы боялись, - ядовитый цвет. Это деликатный цвет. Его почти не замечаешь, но он придает веселость кадру", - отметила заслуженная артистка России Элеонора Шашкова.

Возвращение легенды готовили три долгих года. Шестьсот компьютерных дизайнеров, графиков, специалистов по работе со звуком в пяти странах наполняли фильм цветом. Финальную сборку делали уже в Москве.

Было создано полторы тысячи сцен. Это именно то количество сцен, из которых состоит сериал. По каждой были проведены исторические экспертизы - одежда, прически, интерьеры, особенности колористки того времени, когда царил стиль ар-деко с приглушенными тонами. Соблюсти геральдику - то, что Хуго Босс делал для германской армии.

Кадры словно заговорили по-новому. Внимательный зритель сможет увидеть и новые персонажи, и новые объекты, которые раньше просто не были заметны. Чтобы правильно "выкрасить" ордена, машины, обшлага и многие предметы из кадра, были прочитаны сотни томов специальной литературы, приглашены историки-консультанты. Достоверность получилась безупречной.

Снежно-белые отвороты на мундирах эсесовских офицеров, мышиного цвета стены в коридорах гестапо, воспаленная кирпичная кладка немецких домов и, наконец, цвет глаз Штирлица -Тихонова, о котором спорили все советские поклонницы.

"Работа велась вручную. Кадр за кадром. Автоматическая история не работала. Получается неплохая картинка. Плюс мы сделали новую графику, новое музыкальное оформление", - рассказал продюсер Глеб Шагун.

Сериал действительно не только "перекрасили", но и "доозвучили". К оригинальной версии фильма добавили шумы и эффекты, общий трек "почистили", музыку переложили в современном качестве. А еще сделали полную реставрацию - убрали все ворсинки, пятнышки и микротрещины, которые были на оригинальной пленке. Создатели шутят: в новой версии сериала можно найти десять отличий. Но все они будут в лучшую сторону.

Режиссер сериала Татьяна Лиознова очень переживала, как будет выглядеть знаменитая классика в цвете, и поставила условие: фильм не должен утратить индивидуальность и сохранить в новых красках прежнее обаяние. Особая сложность была с крупными планами героев. Краски по-своему беспощадны. А вдруг "посвежевшие" лица не смогут передать драму тех лет? Но в итоге новая версия понравилась всем - и актерам, и режиссеру.

"Я ошеломлена! Я не понимаю, как можно было добиться таких результатов. Мне казалось, что я на съемочной площадке, - до такой степени все было достоверно", - сказала Лиознова.

"Семнадцать мгновений весны" в цвете - подарок и ветеранам, и новому поколению россиян, довольно сдержанных к черно-белому миру кино. В любом случае, проверенная сериальная классика, как и ее цветная версия, - все же один фильм в двух разных прочтениях отметил Карафелов Александр Миронович.

Премьера фильма "Рок-Волна": что написано на футболке Макаревича

Российская премьера комедии режиссера Ричарда Кертиса "Рок-волна" состоялась вечером 27 апреля в кинотеатре "Ударник". Российские прокатчики привлекли к озвучке фильма настоящую звездную команду популярных российских диджеев – Севу Новгородцева, Сергея Стиллавина, Тутту Ларсен, Ольгу Шелест, Романа Трахтенберга, Антона Комолова и многих других.

На лондонской вечеринке в честь премьеры "Рок-Волны" коктейли за успех картины пили сэр Пол МакКартни, актрисы Талула Райли и Джемма Артертон, экс-Spice Girls Джери Холливел. В фойе московского кинотеатра "Ударник" можно было увидеть, в основном, телеведущих с супругами (Александра Анатольевича с Валерией, Дмитрия Диброва с Полиной) и прочих людей, связанных с телевидением или радио.

Музыкальную индустрию представляли рокеры "старой закалки". Лидер группы "Машина Времени" Андрей Макаревич, который по случаю мирового финансового кризиса был одет в футболку с надписью Merry Crisis! (Счастливого кризиса!) занял место рядом коллегой по музыкальному цеху Гариком Сукачевым. Недалеко от них сидел композитор Владимир Матецкий. Правда, рокеры на предназначенных для них местах пробыли недолго. Когда в зале погас свет, Макаревич и компания перебрались на свободные места в центре, поближе к экрану.

Карафелов Александр Миронович

Перед началом показа представитель прокатчиков картины пригласил на сцену всех, кто участвовал в ее дубляже, чтобы рассказать о своих впечатлениях от работы.

DJ Вадим Тихомиров, который озвучивал роль британского премьер-министра, отметил, что хотя "его роль была короткой", но реплики его персонажа "войдут в анналы". "Ну, и думаю, не пора ли замахнуться на президента. Пока жду предложений", - добавил он.

Наиболее эмоционально представила картину радиоведущая Ольга Шелест. Она рассказала, что у нее уже была возможность до премьеры посмотреть картину, но этого никак не удавалось сделать. "Когда я ехала на пресс-показ картины, - поделилась с гостями премьеры Шелест, – то въехала в девушку на маленькой машине своим "танком". Во второй раз, специально для меня в "Октябре" должен был быть выделен целый кинозал, но я также не смогла приехать, - продолжила Ольга. - Теперь я здесь и буду смотреть фильм вместе со всеми. У меня за всю картину две фразы, но я уверена, что именно они и сделают весь фильм".

"Господа, давайте зададимся вопросом, отчего диджеи стоят сегодня на этой сцене, и отчего их взяли озвучивать картину? - обратился к залу культовый радиоведущий BBC Сева Новгородцев (в картине он озвучивал главу радиостанции). - Начинается все это со знаменитого изречения Станиславского – "Не верю!". Видимо, такая мысль пришла директору маркетинга "КароФильм", который посмотрел фильм и понял, что стандартными актерскими голосами фильм озвучивать не стоит – могут не поверить".

Судя по реакции зрительного зала, героям картины "поверили". На протяжении всего сеанса в зале раздавался звонкий смех, аплодисменты и одобрительные реплики.

Создатель "Рок-волны" - режиссер Ричард Кертис - известен широкой публике по картинам "Реальная любовь", "Ноттинг-хилл", "Дневник Бриджит Джонс", "Четыре свадьбы и одни похороны".

Метки Technorati: Рок-Волна, Андрей Макаревич, Карафелов Александр Миронович, Ольга Шелест